O PEDIDO DE ROBSON.

Não demora muito para Berna interromper a conversa de Robson e Scarlet para saber dele se iria pedir alguma coisa para comer: -Com licença, Robson. Mas agora que você já se sentou com a gente, e bem no momento que nos estamos começando a fazer nossas refeições. Assim você não gostaria que eu chamasse um garçom para pedir algo para nos acompanhar na refeição. Robson demorar a dar uma resposta definitiva, isso porque não estava nos planos dele fazer uma refeição naquele local, isso porque estava ali por mero acaso saindo de sua aula de capoeira, e iria passar no Praia Shopping para ver se comprava um modelo de câmera fotográfica. Mas não conseguindo resistir ao charme de Berna resolve aceitar o convite: -Olha, assim não estava em meus planos parar aqui para fazer uma boquinha, só parei para cumprimentar o meu camarada, o meu parceiro, meu brother Olímpio. Mas vou aceitar ficar fazendo companhia a vocês. Pode chamar o garçom. Berna depois que ouvi essa resposta de Robson, resolve chamar o Garçom: -Garçom. Garçom. Aparece então o Garçom: -Pois não. Berna: -Poderia trazer o menu para este rapaz que acabou de se sentar na nossa mesa. Garçom: -Ok. Vou trazer. Enquanto isso, o coitado do Olímpio ficava caladinho comendo seu sanduiche e tomando o seu copo de suco de mamão com laranja completamente pasmada em ter de aguentar aturar a presença do Robson ali naquele momento que era para ser especialmente dele com a garota que ele acabou de conhecer primeiro na sessão de O Artista. Horas depois, chega o Garçom trazendo o menu para ele ficar analisando o que iria pedir para acompanhar a refeição de Olimpio, Berna e Scarlet. Então Robson depois de analisar criteriosamente cada um dos sanduiches, petiscos e pizzas, resolve então chamar o Garçom para definir o que decidiu: -Vou pedir um número 5 completo. Vou querer acompanhado de um Guaraná como refrigerante. Garçom: -Ok. Depois de definido o seu pedido, Robson resolve retomar o dialogo com os três. Dirige-se primeiro para Scarlet que estava sentado próximo dele a sua direita em frente à rua, elogiando o seu belo vestido, e o penteado e tonalidade dos seus cabelos e suas pernas: -Scarlet estou aqui admirado como você é muito bonita, quer dizer bonita, verry beatifull, você é um arraso, um espetáculo. A começar pelo seu belo vestido, que malha linda desse com o brilho dessa tonalidade de azul marinho e bem apertado, modelando o seu corpo violão. Uma bela combinação com o seu cabelo ruivo de tonalidade vinho, liso longo e brilhoso. Scarlet ao ouvir aqueles longos elogios de Robson agradece assim: -Thank you, Muito Obrigada. Robin se será que posso lhe chamar assim? Robson responde: -Claro que pode me chamar assim. Afinal estamos nos conhecendo. Berna se dirigindo para Robson rindo, porque não sabe como chamá-lo: -Oh, Robin(Rsss). Ou melhor, Robson. Desculpe-me é que eu fiquei confusa. Entre lhe chamar Robson ou de Robin. Nesse momento Robson interfere esclarecido: -Não me importo de me chamarem de Robin. Eu nunca me senti vitima de bullying do meu parceiro Olímpio. E não vai ser agora.

BRENONE E O FIM DO MUNDO.

BRENONE VIEIRA É OPERÁRIO DE UMA IMPORTANTE FÁBRICA DE TECIDOS. NESSE AMBIENTE DE TRABALHO DENTRE TODAS AS MULHERES BONITAS QUE ELE CONHECE, A QUE MAIS LHE DESPERTA O SEU CORAÇÃO É A RECEPCIONISTA ALINE GRÂ-BRETANHA. UMA MULHER DE UMA BELEZA IRRESISTIVEL E RARA.

ALINE É COMO SE PODE DESCREVER, É UMA MULHER DIVINA. TEM LINDOS CABELOS ESCUROS, CUJA TONALIDADE É CLARA E SEDOSA E DE UMA PERFEITA LISURA. TEM UMA PELE DE TONALIDADE ENIGMÁTICA, UM POUCO BRONZEADA, SÓ QUE MAIS CLARINHA. TEM BELISSÍMOS OLHOS VERDES COR DE JADE. O FORMATO DO SEU ROSTO TAMBÉM É UMA PERFEIÇÃO, ASSIM COMO AS PERNAS, OS SEIOS FARTOS E O FORMATO DO SEU DERRIÉRE ERA DE OUTRO MUNDO. POIS BEM, FOI POR CAUSA DE SEU DESEJO PELA ALINE, EM CONSEQUÊNCIA DA BELEZA TAMANHA QUE ELA TEM, DESPERTAVA A COBIÇA DE TODOS OS HOMENS DA EMPRESA, ALÉM BRENONE, ELA DESPERTA OS OLHARES E DESEJOS CARNAIS DESDE CHEFOÊS ATÉ DOS OPERÁRIOS. BRENONE HÁ MUITO TEMPO NUTRIA UMA PAIXÃO PLATÕNICA POR ALINE. DESDE QUE ELA PASSOU A MORAR NUMA PENSÃO VIZINHA DE SUA CASA. FICAVA SEMPRE OBSERVANDO ELA DA SUA JANELA PRINCIPALMENTE QUANDO APARECIA BERTO. O ENTÃO NAMORADO DELA, COM QUEM MANTINHA UMA RELAÇÃO MUITO FIRME ATÉ O MOMENTO EM QUE ESTA O FLAGROU DANDO EM CIMA DE OUTRA E NÃO CONFORMADA COM A TRAIÇÃO RESOLVEU ACABAR DE VEZ O SEU RELACIONAMENTO COM BERTO. O FIM DO NAMORO DA ALINE DEIXOU O CAMINHO LIVRE PARA BRENONE. UM SUJEITO TÃO SUPERTISCIOSO, QUE CHEGAVA A ACREDITAR QUE SE O MUNDO FOSSE ACABAR AGORA COMO DIZ O CALENDÁRIO MAIA, NA SEXTA-FEIRA 21 DE DEZEMBRO DE 2012. BRENONE QUE SEMPRE TEVE PAVOR POR ESSA IDÉIA DE O MUNDO SE ACABAR. PRINCIPALMENTE AGORA QUE JUSTAMENTE ELE QUERIA SE APROXIMAR DE SEU GRANDE AMOR PLATÔNICO ALINE. BRENONE SÓ NÃO SABIA A MANEIRA DE COMO SE APROXIMAR DELA PARA SE DECLARAR PARA ALINE, MESMO PORQUE ERA BASTANTE TÍMIDO. MAS COMO É BASTANTE LIGADO AS SIMPATIAS, E PROMESSAS DE SANTOS, NUMA DESSAS OCASIÕES FEZ A PROMESSA PARA SÃO JUDAS TADEU, CONHECIDO COMO O SANTO DAS CAUSAS IMPOSSÍVEIS DE SE CONSEGUIR ATÉ O 21 DE DEZEMBRO DE 2012 SE DECLARAR PARA ALINE, ELE FARIA UMA DAS COISAS QUE PARA ELE ERA MUITO MAIS IMPOSSÍVEL DO QUE CONSEGUIR FALAR PARA ALINE QUE ESTAVA APAIXONADO POR ELA, ERA ESCALAR MONTANHA, AINDA MAIS QUE BRENONE MORRE DE MEDO DE ALTURA. ENTÃO BRENONE, FOI ARRUMANDO UM JEITO DE CONSEGUIR ATRAIR ALINE. PRIMEIRO ENVIOU UMA CARTA DE FLORES, SE APRESENTANDO COMO ADMIRADOR SECRETO QUE A DEIXOU BASTANTE INTERESSADA. DEPOIS COMEÇOU A CRIAR UM CLIMA DE AFEIÇÃO E CONFIANÇA POR ELA EM DIFERENTES MOMENTOS DE CONVERSA NOS INTERVALOS DO TRABALHO E QUANDO ESTA TINHA VOLTADO DO TRABALHO OS DOIS APROVEITAVAM PARA CONVERSAR. FAZENDO MILHÕES DE ELOGIOS PARA ALINE, E PROCURANDO CONQUISTAR A CONFIANÇA DELA. FOI ASSIM QUE CONVERSA VAI, CONVERSA VEM E À MEDIDA QUE TINHA CONSEGUIDO CONQUISTAR A CONFIANÇA DELA E ASSIM QUE NO MOMENTO ELES FORAM SENTINDO UM CLIMA MÚTUO DE CONFIANÇA E CUMPLICIDADE ENTRE ELES. FOI NESSE MOMENTO QUE BRENONE RESOLVEU ENTÃO DECLARAR PARA ALINE QUE ESTAVA APAIXOANDO POR ELA. E ABRIU O JOGO, CONTANDO QUE FOI QUEM MANDOU AS FLORES E AS CARTAS DE AMOR. ALINE NEM ACREDITOU E RESOLVEU ACEITAR O PEDIDO DE NAMORO DELE. DESSA MANEIRA BRENONE, RESOLVE CONVIDÁ-LA PARA UM ENCONTRO NA SEXTA-FEIRA, DIA 21 DE DEZEMBRO DE 2012, NO BAR DA SUA RUA. ACOMPANHADO DE MUITA CERVEJA E MUITOS ESPETINHOS DE CARNE, QUEIJO DE QUALHO, FRANGO AZEITE E FAROFA. É NESSE ENCONTRO QUE BRENONE E ALINE TEM UMA LONGA CONVERSA FRANCA. ALINE IMPRESSIONADA COM AQUELA DECLARAÇÃO DE AMOR DE BRENONE RESOLVE COMENTÁRIO A RESPEITO: -MINHA NOSSA BRENONE, FIQUEI BASTANTE SURPRESA COM VOCÊ TER TIDO A CORAGEM DE DIZER QUE ESTAVA APAIXONADA POR MIM. VOU CONFESSAR QUE EU TAMBÉM ESTOU BASTANTE APAIXONADA POR VOCÊ. PRINCIPALMENTE PELA SUA FORÇA, SUA GARRA E AINDA MAIS PELO SEU PORTE ATLÉTICO. BRENONE IMPRESSIONADO AGRADECE: -DE NADA, MESMO PORQUE ESSE MEU PORTE ATLÉTICO É POR CAUSA DA DO CARREGAMENTO DE PESO, E A MALHAÇÃO QUE FAÇO NA ACADÈMIA PRÓXIMA. TUDO ISSO INFLUÊNCIA. ALINE COMEÇA NESSA LONGA E DESCONTRAÍDA CONVERSA COM BRENONE A DESPERTAR UM FORTE INTERESSE AMOROSO POR BRENONE. AMBOS OLHAM PARA OS OLHOS UM DO OUTRO SENTIDO UM INTERESSE MESMO FORTE DE SENTIMENTO DE RECIPROCIDADE AMOROSA. FOI ENTÃO QUE ALINE DECIDIU ASSUMIR QUE TAMBÉM ESTÁ SENTIDO O SEU CORAÇÃO PULSAR FIRME POR ELE. BRENONE TOCA NA MÃO DE ALINE E ELA FICA AINDA MAIS INTERESSADA NELE. A PONTO DE FINALMENTE NUMA TROCA DE OLHARES SAIR UM ARDENTE BEIJO ENTRE ELES. CHEGANDO A UMA HORA QUE BRENONE RESOLVEU PERGUNTAR PARA ALINE SE ELA AINDA IRIA PEDIR MAIS ALGUMA COISA PARA COMER: -ENTÃO ALINE, VOCÊ AINDA VAI QUERER MAIS ALGUM ESPETO DE CARNE? ALINE DÁ UMA RESPOSTA DIRETA: -NÃO, NÃO. PORQUE SE NÃO DESSE JEITO EU VOU ACABAR ENGORDANDO. PODE IR PEDINDO A CONTA. ASSIM QUE OUVE ESSA RESPOSTA BRENONE SE DIRIGE LOGO EM CHAMAR PARA PEDIR A CONTA. DEPOIS DISSO, BRENONE RESOLVE PERGUNTAR PARA ALINE SE ELA GOSTARIA DE RETORNAR PARA SUA PENSÃO: -ALINE, AGORA QUE TERMINAMOS A NOSSA BOQUINHA, VOCÊ GOSTARIA DE VOLTAR PARA SUA PENSÃO? ALINE PENSANDO BEM RESOLVE RESPONDER DE OUTRA MANEIRA: -BEM, A NOITE AINDA É UMA CRIANÇA, PORQUE A GENTE NÃO APROVEITA PARA CUTIR AGORA QUE ESTAMOS NOS DESCOBRIMOS. BRENONE NÃO PENSA DUAS VEZES E RESPONDE: -LÓGICO. MAS ALINE LOGO SE LEMBRA DE UM PROBLEMA: -MAS SÓ TEM UM, PORÉM, COMO VOCÊ SABE EU MORO NUMA PENSÃO E LÁ NÃO VAI DAR PARA A GENTE FAZER ALGO MAIS ARDENTE. BRENONE LOGO RESOLVE O PROBLEMA: -MAS TEM A MINHA CASA. ALINE ESTRANHA E PERGUNTA: -MAS SUA MÃE NÃO VAI ESTRANHAR? BRENONE PROCURA TRANQUILIZÁ-LA DIZENDO O SEGUINTE: -PODE FICAR TRANQUILA, MINHA MÃE NÃO ESTAR EM CASA. FOI VIAJAR PARA O INTERIOR VISITAR UNS PARENTES QUE VIVEM LÁ E SÓ DEVE VOLTAR LÁ PARA DEPOIS DAS FESTAS DE ANO NOVO. ALINE DEPOIS DE OUVIR ISSO, NÃO PENSA DUAS VEZES E RESOLVE ACEITAR O CONVITE DE VIVER UMA NOITE INESQUECIVEL DE AMOR COM BRENONE: -BOM, SE É ASSIM VOU LHE FAZER COMPANHIA NA SUA CASA. ENTÃO NO MOMENTO QUE BRENONE LEVA ALINE PARA SUA CASA, BRENONE PREPARA O TERRITÓRIO PARA ESTAR COM AMBIENTE BEM ADEQUADO PARA CRIAR O CLIMA ROMÃNTICO ENTRE OS DOIS. COLOCOU NO SOM DO SEU QUARTO, UM MP3 TOCANDO A SUA MÚSICA FRANCESA PREFERIDA, COMO FORMA DE DEMONSTRAR O SEU AMOR POR ELA. ESSA MÚSICA TINHA O MESMO NOME DE SUA AMADA ALINE COMO FORMA DE HOMENAGEA-LA. E ELA IMPRESSIONADA CHEGA A FAZER O SEGUINTE COMENTÁRIO: -QUE MÚSICA LINDA, AINDA MAIS COM O MEU NOME. ENTÃO BRENONE CONFESSA ASSIM: -É MUITO BOM SABER QUE VOCÊ TENHA GOSTADO DELA. PORQUE VOU CONFESSAR. ERA OUVINDO ESSA MÚSICA INTERPRETADA POR CHRISTOPHE QUE EU PENSAVA DEMAIS EM VOCÊ. ALINE SURPRESA COM A REVELAÇÃO DIZ SIMPLESMENTE: -LEGAL. ENTÃO OS DOIS ENTRAM NO CLIMA DE ROMANCE QUE VAI PERDURAR A MADRUGADA ATÉ O DIA AMANHECER. DEPOIS DISSO, QUANDO BRENONE RESOLVEU ACORDAR, E VIU ALINE DEITADA NUA NA SUA CAMA E VIU QUE NO SEU RELÓGIO JÁ ERA 7: 00 HS DE SÁBADO, 22 DE DEZEMBRO. E QUANDO VIU QUE REALMENTE O MUNDO NÃO ACABOU COMO PREVIA O CALENDÁRIO MAIA,.TUDO AQUILO NÃO PASSAVA ERA DE MAIS UMA BABAQUICE DE TEORIA DE CONSPIRAÇÃO. A PRIMEIRA COISA QUE ELE FEZ AO SE DEPARAR COM ISSO FOI PULAR DE ALEGRIA E FALAR ASSIM: -QUE LEGAL, O MUNDO NÃO ACABOU. NESSE MOMENTO ALINE AO OUVIR AQUELES PULOS DE ALEGRIA DE BRENONE FICA COMPLETAMENTE SEM ENTENDER DO QUE SE TRATAVA, FOI ENTÃO QUE ELA RESOLVEU PERGUNTAR PARA BRENONE: -MAS QUE ALEGRIA TAMANHA É ESSA BRENONE. POR ACASO SEU TIME GANHOU O CAMPEONATO BRASILEIRO? BRENONE NÃO VÊ OUTRA ESCOLHA A NÃO SER ABRIR O JOGO EXPLICANDO TUDINHO, DETALHE POR DETALHE SOBRE O MOTIVO DESSA SUA ALEGRIA ERA POR TER CONQUISTADO O CORAÇÃO DELA TINHA JUSTAMENTE A VER COM A DATA DE ONTEM, O DIA EM QUE O MUNDO IRIA SE ACABAR, ELE FEZ UMA PROMESSA PARA SÃO JUDAS TADEU A RESPEITO DISSO: -ASSIM ALINE, COMO POSSO LHE EXPLICAR É DA SEGUINTE MANEIRA: EU FIZ UMA PROMESSA PARA SÃO JUDAS TADEU DE QUE SE NA DATA DE ONTEM DIA DO FIM DO MUNDO SEGUNDO O CALENDÁRIO MAIA E EU CONSEGUISSE ME DECLARAR PARA VOCÊ O MEU AMOR EU CUMPRIRIA UMA PROMESA. ALINE COMPLETAMENTE SEM ACREDITAR NUMA BESTEIRA COMO ESSA COMENTA ASSIM: -OLHA NÃO DÁ MESMO PARA ACREDITAR BRENONE QUE VOCÊ FEZ ESSE TIPO DE BESTEIRA TODA POR CAUSA DE UMA SUPOSTA IDÉIA DE QUE O MUNDO SE ACABARIA ONTEM. MAS ESTÁ AI O MUNDO CONTINUA NO MESMO LUGAR DE SEMPRE. NÃO SENTIMOS NENHUM SINAL DE APOCALIPSE, PORTANTO EU POSSO ASSIM DIZER QUE O SEU ESFORÇO NÃO FOI NADA EM VÃO. PORQUE ESTOU BASTANTE APAIXONADA POR VOCÊ. BRENONE COMENTA BASTANTE ALIVIADO AO SABER DISSO: -É MUITO BOM SABER QUE VOCÊ NÃO FICOU CHATEADA COMIGO POR FAZER ESSA COISA MEIO SACANA COM VOCÊ. MAS ALINE FAZ UMA RESALVA PARA BRENONE LEMBRANDO DE SUA PROMESSA: -BOM, MAS BRENONE VOCÊ ESTÁ LEMBRADO DA PROMESSA QUE VOCÊ FEZ PARA SÃO JUDAS TADEU? VINHA A PARTE MAIS DELICADA QUE BRENONE NÃO GOSTARIA DE LEMBRAR, CUMPRIR SUA PROMESSA PARA SÃO JUDAS TADEU, O SANTO DAS CAUSAS IMPOSSÍVEIS: -OLHA ALINE, EU LEMBRO SIM, MAS PODERIAMOS PULAR ESSA PARTE. MAS ALINE RESOLVE INSISTIR EM SABER: -ME DIGA BRENONE QUE PROMESSA FOI ESSA QUE VOCÊ FEZ A ESSE SANTO? BRENONE SEM SAÍDA ACABA ABRINDO O JOGO: -BOM, A PROMESSA QUE FIZ PARA SÃO JUDAS TADEU É DE QUE SE EU LHE CONQUISTASSE EU ESCALARIA UMA MONTANHA PARA VER SE TENTAVA SUPERAR O MEU PAVOR DE ALTURA. AO OUVIR AQUILO ALINE RESOLVE FAZER DE TUDO PARA AJUDÁ-LO A CUMPRIR SUA PROMESSA. O LEVA PARA UMA AULA DE ALPINISMO, QUE NÃO POR ACASO A ALINE JÁ CONHECIA O INSTRUTOR DE MUITO TEMPO, ISSO PORQUE ESSE INSTRUTOR É UM VELHO AMIGO DELA DE INFÃNCIA. DEPOIS DE LONGOS DIAS DE TREINAMENTO E DE MUITO PREPARO PSICOLÓGICO CHEGOU ENTÃO O GRANDE DIA DELE CUMPRIR A PROMESSA DE ESCALAR UMA MONTANHA E ASSIM AO MESMO TEMPO DE CUMPRIR UMA PROMESSA, TAMBÉM SUPERAR O SEU MEDO. CONTANDO SEMPRE COM A ESPERANÇA DE ALINE E PENSANDO POSITIVAMENTE QUE IRIA SUPERAR AQUELE DESAFIO DE SUBIR UMA MONTANHA INGREME E DE BAIXA ALTITUDE SÓ POR CAUSA DELA. FOI DIFICIL, MAS BRENONE CONSEGUIU. ASSIM QUE SUBIU O TOPO DA MONTANHA FICOU ALEGRA POR TER CUMPRIDO ESSA PROMESSA, APESAR DE DEPOIS TER PASSADO MAL E SENTIR OS EFEITOS DA BAIXA ALTITUDE. MAS FOI NESSE MESMO MOMENTO QUE ELE PÔDE FICAR QUITE COM ELA E COM SÃO JUDAS TADEU E ASSIM OS DOIS TERMINARAM FINALMENTE JUNTOS. COM ALINE PASSANDO A MORAR NA CASA DELE.

MEU ADEUS PARA GABRIELA.

Na noite de Sábado, 27 de Outubro de 2012, me despedi da trama de Gabriela, em consequencia do apagão ocorrido na noite de Quinta-Feira, ocorrido não só em Natal/RN, mas também em outras regiões, quando foi exibido o penúltimo. Acabou então que a exibição do último capítulo foi adiado para este dia.

Confesso que gostei demais de conferir este último capítulo, de uma bela obra-prima que foi inspirada num dos mais famosos romances de Jorge Amado(1912-2001). Gabriela-Cravo e Canela, publicada em 1958. Produzida pela Rede Globo, em comemoração ao centenário deste. Nestes cinco meses acompanhando cada capítulo, e também analisando os diferentes pontos de vistas dos criticos de televisão lançando suas notinhas na internet. Posso descrever que a minha impressão pessoal dessa novela foi das ótimas. Não vou procurar fazer comparações entre essa recente adaptação televisa com a fonte que a inspirou, isso porque eu cheguei a ler rapidademente o romance, mas acabei não concluindo, portanto seria uma hipocrísia da minha parte, colocar passagens do livro que ficaram de fora nessa novela. E também evitarei comparar com a clássica novela que a mesma Rede Globo adaptou em 1975, que levou Sõnia Braga para o estrelato com a antológica cena dela subindo o telhado, a tornando simbolo sexual, que teve o seu roteiro adaptado por Walter George Durst(1922-1997) e dirigida por Walter Avancini(1935-2001) até porque como eu ainda não era nascido nessa época. Só viria ao mundo 10 anos depois, em 1985. Portanto seria também uma tremenda covardia ou mesmo hipocrísia da minha parte colocar detalhes da trama de 1975 que faltaram nesse remake. Cronologicamente, essa foi a terceira vez que o famoso romance de Jorge Amado ganhou uma adptação televisiva. A primeira bem antes da Rede Globo produzir em 1975, foi em 1961 pela extinta TV Tupi, adaptado por Antônio Bulhôes de Carvalho e contou com a direção de Mauricio Sherman, que há anos trabalha na equipe de diretores da Rede Globo. Bom, o que simplesmente posso colocar do que mais gostei nessa adaptação foi da maneira como foi bem explorada o contexto histórico não muito mostrado nos livros didáticos de Ensino Fundamental e Médio da História do Brasil, que mostra um retrato da Bahia em plena Era de Ouro da econômia cacaueira em plena década de 1920, colhendo os bons frutos econõmicos que isso gerava. Sendo a grande responsavel por enriquecer a região, principalmente na urbanização, mas em contraste ainda carregava um modo de vida conservador, principalmente no que dizia respeito ao comportamento social das tradições políticas e aos arranjos dos casamentos entre dotes dos filhos de coronéis. Também gostei da maneira como visualmente eles acertaram na cenográfia, reconstruindo a atmosfera da ilhéus da década de 1920, e principalmente os figurinos comuns dessa época. Uma bela forma de retratar os costumes típicos dessa região no contexto histórico da ségunda década do século XX. Tanto dos glamourosos vestidos das beatas, dos coronéis, das quengas em apresentações no Bataclã, e até dos mais simples como os usados por Gabriela, pelos jagunços, por Nacib e da maioria que representava a camada mais baixa. A trama se utilizou de muitas e belas cenas picantes que ficaram para sempre marcadas na minha memória, principalmente as cenas de amor de Gabrilea com Nacib, também as cômicas cenas do coronel Coriolano com sua teuda e manteuda Glorinha, do povo de Ilhéus olhando estarrecido para Gabriela tomando banho na fonte pública e subindo no telhado para pegar a pipa da qual brincava com Tuísca, um menino de rua que era muito apegado a ela. Da primeira cena de amor entre Glorinha e o Professor Josué, dos diálogos cômicos entre as beatas moralistas formadas por Dorotéia, e as irmãs solteironas Quiquina e Florzinha, que bancavam aquele jeito de mulheres tementes de Deus, mas no fundo eram santinhas do pau oco. Principalmente a Dorotéia que vivia observando os hábitos do povos e ficava falando mal sobre a vida alheia, para preservar a moral e os bons costumes, mas no fundo escondia o seu passado de quenga, e era chamada de Dodô Tanajura. O maior exemplo hipocrita de que ela estava longe de ser o pilar de moral e bons costumes nem mesmo dentro de sua própria casa, já que seu único filho, o Coronel Amâncio era um invertido, que sustentava o Miss Pirangi. Assim que Dorotéia teve o seu passado revelado, ela acabou colhendo o que plantou, no momento em que ficou sozinha abandonada pelo filho, o neto Juvenal e quando perdeu o outro neto Berto. A Zuleika, a jovem colega de Malvina que se casou com este, a única que ficou resolveu fazer suas coisas, depois de ter sido mal-tratada por este e também por ela. Por falar no próprio nucléo da família de Dorotéia, ela também ficou marcada pelas belas cenas emotivas de Lindinalva, que no começo era uma moça filha de um casal de comerciantes, que estava noiva de Berto, mas do jeito que este era um sujeito do tipo canalha, se aproveitou do momento em que ela ficou orfã de pais para lhe tirar a virgindade antes do casamento, resultando em ela ficar mal falada, e desse modo se tornou uma pessoa marginalizada pela hipocrita sociedade moralista de Ilheus. É tanto que nem mesmo Florzinha, a beata que era sua madrinha se recusou a lhe dar assistência, e abrigo, por causa de suas concepções cínicas de moral e bons costumes. Provando que de anjinhos elas não tem nada, elas escondiam seus caratérs dúbios, na verdade quem se mostrando ser um bom anjo na vida de Lindinalva, foi a Maria Machadão, a dona do Bataclã. Onde viviam as quengas, representado por mulheres da vida, que assim como a própria foram marginalizadas pela sociedade em algum momento da vida delas. E não viram outra forma de sobrevivência a não ser lá, e o mais curioso que me chamou a atenção foi num certo capítulo em que bem diferente de Lindinalva apareceu um pai levando sua filha Ina para viver no Bataclã, não porque ela o tinha desonrado, perdido a vingindade antes do casamento, mas porque a situação financeira, não como sustentar ela com os outros filhos, assim sendo não tinha outra escolha ao não ser deixar ela lá, onde assim poderia sobreviver. O que mostrava muitas vezes, tinha umas que entravam não porque foram rejeitadas por suas famílias por terem perdido a vigindade antes do casamento, mas no caso de Ina, que vinha de uma tão humilde, que o pai sem condições de continuar a sustentando com os outros irmãos dela, ele achou melhor colocá-la ainda virgem no Bataclã, porque não via outro trabalho melhor para ela. Ou seja, Ina era um exemplo de que entrou lá por causa da necessidade, o que difere da realidade de Lindinalva. Ina por ainda se manter virgem, se tornou até mesmo alvo de leilão dos coronéis e quem acabou ganhando a oferta foi o Coronel Jesuíno Mendonça, cuja famosa frase que ele costumava citar para fazer primeiro com que Sinhazinha e depois com Iracema, "Deite que vou lhe usar", virou uma grande febre na internet. O personagem a meu ver marcou os momentos mais densos da trama, principalmente quando espancava a Dona Sinhazinha, e quando descobriu por Dorotéia que ela estava lhe traindo com o dentista, Osmundo Pimentel, ele não pensou duas vezes e a matou, junto com o dentista. E sempre que era provocado por causa disso, dizia "Não me fale dos meus cornos". E terminou que no final este acabou sendo preso pela morte da esposa e do dentista. Seguindo o principio da honra em consequencia do adultério. Além disso, outro ponto que também destaco, foram os ótimos momentos de Tonico Bastos e sua esposa Olga. Malvina e suas avançadas ideías de liberdade, que inspiravam a admiração de seu professor Josué, por quem nutria uma paixão platõnica, que depois substituiu pelo engenheiro Rõmulo, um homem que não por acaso já era casado. E que por causa de suas idéias subversisvas vivia em conflito com o seu pai, o Coronel Melk Tavares. As brigas entre o velho manda-chuva de Ilhéus, Ramiro Bastos contra Mundinho Falcão, um jovem com idéias de progresso criado na então Capital Federal do Brasil, a cidade marvilhosa Rio de Janeiro, marcou os diversos momentos tensos e dramáticos da novela, principalmente quando no meio dessa briga política entre os dois, havia Gerusa, neta de Ramiro, filha do deputado Alfredo Bastos com Conceição, por quem Mundinho e Gerusa, nutriam um sentimento de amor tão forte, que era capaz de até de enfrentar a resistência do coronel, que havia prometido ela a Juvenal, o outro filho de Amáncio. Que bem diferente de seu irmão Berto, que era um sujeito todo bruto, Juvenal era mais sensivel, e tanto como Gerusa não o amava, ele também não amava Gerusa, acabou se descobrindo apaixonado por Lindinalva, a ex-noiva do irmão que virou quenga. A novela conseguiu explorar sob diversos angulos, a questão social dúbia, principalmente no que dizia respeito ao conservadorismo famíliar das convenções famíliares, principalmente por razões de dotes.

Juliana Paes demontrou um bom desempenho como a Gabriela, além de mostrar muito apelo sensual, também mostrou um ar de moça ingênua, e com o carater de uma mulher avançada que gostava de viver uma vida livre, e que se sentiu muito presa num casamento forçado e para isso preferiu amar com Nacib, mas numa relação aberta, sem compromisso. Uma mentalidade muito avançada, numa época em que as mulheres viviam tendo que se submeter as vontades do marido, assim como a jovem Malvina também mostrava esse tipo de perfil, assim como Gabriela. Humberto Martins também conseguiu mostrar o seu brilho como Nacib, no decorrer dos capítulos observei bem como os dois demonstraram terem uma boa química, mesmo nos momentos em que não se falavam, mas só nos olhares. Antônio Fagundes como Ramiro Bastos, mostrou um brilho único nesse íncrivel papel do governante que mandava e desmandava em Ilhéus há mais de 30 anos, e como bem foi mostrado na primeira cena do capítulo de estréia, vimos como Ramiro Bastos mais jovem, acompanhado de Melk e Amâncio foi capaz de expulsar uma família para se apropriar de sua fazenda, utilizando da bala de sua arma. Naquele mesmo primeiro capítulo conhecemos pela primeira vez a protagonista saindo da seca acompanhando de seu tio, que acaba morrendo no meio do caminho, e passa a acompanhar Clemente e Fagundes, que se tornariam os jagunços de Melk, quando este os viu na antiga feira de escravos, onde foi lá que Gabriela se encontrou com Nacib e o chamou de Moço Bonito.

Também pontuo o ótimo desempenho de Ivete Sangalo como a Maria Machadão, se ela já era uma ótima cantora, do qual pessoalmente sempre admirei e apreciei a sua bela voz, mesmo não sendo nenhum tiete, me surpreendi com o bom desempenho dela como atriz nessa novela, já que pertenço a uma geração que cresceu vendo o seu nascimento artistico na música, dando seus primeiros passos na Banda Eva. Ary Fontoura também fez um bom desempenho cômico com o Coriolano e José Wilker como Jesuino brilhou e muito, principalmente com os seus bordões. Assim como boa parte do elenco que mesmo que seus personagens aparecessem e falassem pouco, mostrarão a seu modo o brilho. Walcyr Carrasco o responsável por adaptar o romance de Jorge Amado para uma telenovela, ele já tinha um exteno currículoa de roteirista de televisão. Antes de entrar nesse meio, iniciou no teatro, é autor de diferentes livros infantis. Seus primeiros passos na televisão aconteceu em 1985, quando foi colaborador de Manoel Carlos na Minissérie Joana, exibida pela extinta Rede Manchete. Em 1989, escreveu sua primeira novela como titular chamada Cortina de Vidro, exibida no SBT, depois se transferiu para Tv Manchete, onde nessa antiga emissora que fecharia as portas em 1999, escreveria as minisséries "Rosa dos Rumos"(1990), "O Guarani"(1991), e "Filhos do Sol"(1991). Seria nessa emissora que ele se consagraria como grande novelista escrevendo Xica da Silva(1996), onde Walcyr sobre o pseudônimo de Adamo Angel, cria uma trama que contava a história sobre a escrava que conquistou um nobre homem rico e deixou de ser escrava e passou a virar rainha. Novela que contava com Taís Araújo como protagonista em sua novela de estréia. Depois dessa bem-sucedida experiéncia, se transfere para o SBT, onde lá escreve Fascinação(1998), mais uma trama de época que representaria a sua marca registrada. Em 2000 se transferi para a Rede Globo, onde passa a construir sua carreira de novelista escrevendo o primeiro sucesso no horário das seis, "O Cravo e a Rosa", uma livre adaptação de "A Megera Domada" clássica obra teatral de Willian Shakespeare. Nessa novela ele passaria a deixar sua marca, utilizando como principais elementos que simbolizariam o seu estilo personalizado seria além de ambientarem-se em uma épocas diferentes como as décadas 1920, 1930 e por ai vai, também um estilo de humor que remetia ao cinema mudo, com um pouco dos elementos teatrais e também elementos circenses. A trama foi um sucesso. No ano seguinte escreveria A Padroeira, que não conseguiu atrair uma boa audiência, a trama também de época ambientada no século XVIII, retratando a história de como um grupo de pescadores encontrou a imagem da santa Nossa Senhora da Aparecida, e que enfrentou sérios entre eles a morte do diretor Walter Avancini, substituido por Roberto Talma. Depois dessa experiência malsucedida com A Padroeira, Carrasco resolve se reerguer ao escrever em 2003 ainda no horário das seis, Chocolate com Pimenta, primeira que ele conta com a parceria de Jorge Fernando, que atualmente dirigi o remake de Guerra dos Sexos de Silvio de Abreu. Essa novela que recentemente ganhou uma segunda reprise no Vale a Pena a Ver de Novo, utilizando-se dos mesmos elementos que o consagraram em O Cravo e a Rosa, nessa trama mostrava Aninha, uma típica moça ingênua de interior, que ao conhecer em Ventura um rapaz rico chamado Danilo, morre de amor por ele, mas viverá em pé de guerra com Olga, a futura noiva deste. E não bastando isso, depois de ser hulmilhada por todos da cidade, durante o seu baile de formatura, resolve fugir e viver sua vida longe da cidade, grávida de Danilo e casando-se com Ludovico, indo morar no exterior, quando este morre ela resolve voltar para a cidade e assumi os negócios da fábrica de chocolates. A sua atitude de tirá-la causará irritação aos três homens mais da região, que unidos a sua invejosa cunhada Jezebell, farão de tudo para tentar enfraquecê-la. A trama foi um tremendo sucesso, mas foi em 2005 quando escreveu Alma Gêmea, trama também de época, que ele se consagrou bastante, recebendo até a alcunha de o senhor das seis. Usando do tema místico da reencarnação, a trama marcou e muito sua carreira. Em 2006, assumi a supervisão de texto de O Profeta, uma adaptação da trama original escrita por Ivani Ribeiro para a extinta Tv Tupi em 1977. Em 2007, depois de se consagrar no horários das seis, com suas tramas de época, resolve escrever o folhetim no horário das sete, com uma ambientação mais contemporãnea, e foi com Sete Pecados que ele deu esse primeiro passo. Nessa novela ele contou de novo com a direção de Jorge Fernando, este também seria responsável por dirigir outra novela que Carrasco escreveria posteriomente em 2009 nesse mesmo horário e que foi um sucesso, Caras & Bocas, trama marcada pelos bordões "É a treva" e "Choquei". E para finalizar em 2011, mais uma trama de sucesso nesse mesmo horário Morde & Assopra, novela marcada pela junção das temáticas sobre as arqueologias dos dinossauros e dos robôs em forma humana.

Para finalizar, eu pontuo aqui sobre um interessante raciocinio a respeito da dificuldade de adaptação de uma clássica obra literária para um formato de entretenimento como a televisão. Newton Ramalho Júnior, um importante jornalista que escreve um coluna dedicada a cinema chamada Claquete, no Jornal de Hoje aqui em Natal/RN, costuma colocar em seu artigo que sempre que se lança um filme adaptado de outras fontes, seja de um romance, seja de um herói de HQ, ou mesmo de um videogame, a maior preocupação que um crítico de cinema vê é o fato de analisar se o filme irá agradar ou desagrar a dois tipos diferentes de públicos, a dos admiradores, conhecedores da fonte também simplificando de fãs e a dos não-admiradores, que nunca tinham conhecimento dessa fonte. Entre esses, eu posso colocar que o mais dificil é agradar aos conhecedores do que os não-conhecedores. A Explicação que dou para isso é a seguinte: Os conhecedores e os admiradores da fonte criam a idéia, uma enorme expectativa de esperar que ao assistir isso adaptado num formato de cinema ou mesmo televisão esperam que o roteiro se mantenha fiel, principalmente no que diz respeito as nuances dos personagens ou mesmo mostre algumas passagens interessantes e até mesmo curiosa. Quando isso não ocorre, eles botam para lascar, já com os que não conhecem fica mais fácil de agradar até porque eles ficaram mais preocupados em apreciar o filme pelo filme. Um raciocício que também pode-se aplicar no caso da novela Gabriela. O formato pode até ser diferente do cinema, que por ser fechado, dá para se trabalhar melhor e receber resultado mais positivamente satisfatório a curto prazo com a bilheteiria, coisa que na televisão o negócio é mais complicado, já que no caso uma novela por ter um formato aberto, e depender do complicado fator chamado audiência, onde o percentual do registro do número de televisores ligados, desde a pontuação ao share é o que defini se ela conquistou ou não o sucesso. E ainda assim esse raciocinio se aplica, mesmo porque é preciso se distinguir que Livro é Livro, Novela é Novela. Gabriela pode não ter agradado aos apreciadores do livro de Jorge Amado, que podem não ter gostado deles terem deixado algumas passagens do livro de fora, assim como os que nunca leram a obra podem terem gostado e se admirado com o trabalho todo cuidadoso que a produção, elenco, roteiristas, maquiadores, cenográfos e figurinistas fizeram para conseguir remontar a atmosfera dessa bela obra de Jorge Amado que criou um cenário de uma Bahia que poucos conhecem, muito diferente da exportação musical de cantores de trios elétricos, do movimento da tropicália ou mesmo dos Novos Baianos, do Pelourinho, ou da antiga politica carlista, a visão da Bahia retratada nessa obra, é de uma Bahia dos tempos auréos do cacau, em plena década de 1920, onde a protagonista, carrega além de sensualidade, uma forte crítica social de quem não podia usufruir disso, e que não se importava de jeito nenhum. Uma visão nostálgica eu colocaria, até porque foi a época em que o próprio Jorge Amado vivenciou e testemunhou. Bom, para terminar, destaco aqui duas lindas atrizes que pelo charme e sensualidade e charme fazendo as quengas do Bataclã, ganharam as capas da Playboy. Nathália Rodriguês que fez Natasha, uma russa de sotaque francês, foi quem estampou primeiro a capa de Agosto, e Leona Cavalli a Zarolha, que nutria um amor platõnico por Nacib, estampou a recente edição de Outubro. Vou sentir muitas saudades dessa Gabriela, cuja sensualidade me magnetizou.

TRIBUTO A ERIC HOBSBAWN(1917-2012) FRASES.

No final do ano passado fiz uma postagem com as frsaes do grande historiador Eric Hobsbawn, e para lhe fazer um tributo que faleceu esta semana, aos 95 anos, em decorrência da pneumõnia. Postarei as frases citadas pelo maior historiador do século XX.

" A Historia pode ser de vencedores a curto prazo, mas os ganhos históricos vem dos vencidos." "Como todas as outras pessoas historiadores são mais perceptivos depois que as coisas acontecem". ¨A principal tarefa do historiador não é julgar, mas compreender, mesmo o que temos mais dificuldade para compreender. O que dificulta a compreensão, no entanto, não são apenas nossas convicções apaixonadas, mas também a experiência histórica que as formou.¨ ¨A única generalização cem por cento segura sobre a história é aquela que diz que enquanto houver raça humana haverá história.¨ "A doença ocupacional das grandes potências é a megalomania." "Como todas as outras pessoas, historiadores são mais perceptivos depois que as coisas acontecem." "Seria muito difícil explicar para um marciano o que foi o século 20, porque ele é incrível até mesmo para os habitantes deste planeta."

ERIC HOBSBAWN(1917-2012)

O mundo acadêmico da ciência histórica viveu o dia 01 de Outubro de 2012, de luto pela perda da maior referência nessa área. Morria no Hospital Roayl Free, de Londres, em decorrência de uma pneumônia, o historiador britãnico Eric Hobsbawn. Hobsbawn ao longo de 95 anos de vida acadêmica, publicou diversas obras, de cunho social, político, ecônimco e cultural. A morte de Hobsbawn representou uma perda irreparavel para nossa área. Muitos o consideram como o maior o historiador do século XX. Durante os quatro anos de minha graduação no curso de História, li muito de suas importantes obra-primas, de cunho marxistas. Entre as que posso destacar estão "A Era das Revoluções", A Era do Capital", " A Era dos Impérios", " A Era dos Extremos", estas foram as que tive oportunidade de ler durante minha gradução universitária além de entre outras diversas de cunho também social como "Trabalhadores", "Bandidos" e "História Social do Jazz". A sua genialidade para a descrever os diversos momentos que marcaram bastante a história, o tornando bastante admirado, respeitado e ate idolatrado dentro do mundo acadêmico, o tornando como já bem havia descrito como o maior historiador do século XX. Por trás desse seu incrivel talento e competência para descrever grandes eventos do passado de uma maneira peculiar, que o tornava uma figura bastante idolatrada pelos meus colegas de graduação ee em especial pelo meu Professor Durval Alves da Silva, que se focava demais em trabalhar as obras deles e fazia uma aula brilhante e cativante. Atributos esses que o tornavam brilhante, em contraste a sua vida pessoal, que assim como reles mortais comuns, estava longe da perfeição. Nascido em Alexandria, famosa cidade histórica do Egito, sob dominação britãnica, no dia 9 de Junho de 1917. Eric John Enerst Hobsbawn era filho de pai britãnico, vindo de uma família de artesãos poloneses e russos, e sua mãe vinha de uma família média austriaca. Ambos carregavam descendência judaica. Passou parte de sua infãncia e juventude vivendo entre a Aústria e Alemanha. Foi no começo da sua juventude que Hobsbawnn vivenciou uma situação trágica da perda dos pais, primeiro perde o pai aos 12 anos, morto em 1929, e pouco tempo depois perderia a mãe em 1931, então com 14 anos. Com a morte desses Hobsbawn passou a ser criado sob a tutela de seu tio paterno Sidney. Ao mesmo tempo que resolveu se aderir ao Partido Comunista. Em 1933, no caótico cenário politíco da Alemannha Hitlerista, Hobsbawn resolve se mudar para a Inglaterra. foi lá que passou por dois diferentes casamentos, primeiro foi com Muriel Seamen em 1943, com quem se divorciou em 1951. Mas foi com Marelene Schwarz sua companheira pelo resto de sua longa vida por quem teve dois Júlia e Andy. O seus primeiros passos no mundo acadêmico foi em 1947, quando estudou no King´s College de Cambridge, de onde depois de formado se tornou reitor. Chegando a lecionar em coneituadas universidades americanas, como em Stanford, Massachussetts e Comel. Seu primeiro livro publicado foi "Rebeldes Primitivos" em 1959. Em 2011, publicou sua última obra intitulada "Como mudar o mundo", e segundo algumas informções de jornais britãnicos, vinha se dedicando a trabalhar na revisão de mais um livro programado para ser lançado em 2013. Eric Hobsbawn contribuição foi muito importante. Que Deus o tenha.

CEM ANOS DE NELSON RODRIGUES (O ESCRITOR MALDITO)

No dia 23 de Agosto de 1912, nascia em Recife, capital do estado de Pernambuco, o mais importante escritor, que já foi jornalista e dramaturgo brasileiro. Nelson Falcão Rodrigues, ou simplesmente Nelson Rodrigues. Quinto filho de quartoze irmãos do jornalista, que também já fez carreira politica, sendo eleito Deputado Federal, Mário Rodriguês(1885-1930), conhecido pelo rótulo de "O Escritor Maldito", pela maneira como escrevia suas obras, descrevendo a face oculta de cada um de nós, com os caráters dúbios das pessoas, suas obssessões, seus transtornos, seus cinismos, suas hipocrisias, seus falsos moralismos, de uma maneira quase a brincar de psicologo, e utilizando-se do erotismo para explorar sobre temas delicados como o adultério, ou mesmo sobre situações trágicas, inspirado nos textos policiais dos quais escreveu para o jornal "A Manhã". Mudou-se para o Rio de Janeiro, então capital federal do Brasil em 1916. Foi lá que construiu sua carreira no jornalismo, e também na dramaturgia. Começou trabalhando no jornal A Manhã, de propriedade de seu pai. Sendo repórter policial durante longos anos, responsavel por lhe inspirar grandes peças de teatro com alto teor denso. Sua peça de estréia foi "A Mulher sem Pecado". Mas foi com "Vestido de Noiva", que ele conseguiu angariar um imenso sucesso de critica, pela maneira como renovou a linguagem teatral, que o transformou num grande representante da novo formato do teatro brasileiro, apesar delas serem estigmatizada e tachadas de imorais e obscenas, o que criou o rótulado de "O Escritor Maldito". A partir de 1962, começa a escrever crônicas esportivas, onde deixava transparecer sua paixão por futebol.

Muitas de suas obras,já ganharam diferentes adaptações para cinema e televisão, como por exemplo A Vida Como ela é... uma série de 40 episódios, inspirados numa série de crônicas que ele escreveu no jornal "Última Hora", entre os anos 1950 que ganhou uma adaptação televisiva produzida pela Rede Globo em 1996, que inclusive recentemente vi um anuncio na televisão do relançamento da série em DVD, em comemoração ao centenário do autor. Além de ter escrito para o jornal "A Manhã", também escreveu para "O Globo", e o "Diários Associados". Na sua vida pessoal Nelson foi casado três vezes, a primeira com Elza Bretanha, sua colega de redação, com quem se casou em 1940, e que duraria 30 anos, e quando separou de Elza, casou com Lúcia Lima Cruz, do fruto dessa união tiveram Daniela, que nasceu com sérios problemas mentais, e depois desta casou com Helena Maria. Nos últimos anos de sua vida, mesmo já sendo consagrado como jornalista e dramaturgo, além de sua vida pessoal não ir as mil maravilhas como essas séries de separações da qual passou, também viveu o drama de ver seu filho Nelsinho, virar um guerrilheiro no combate ao Regime Militar, do qual ele tina uma posição favorável, e para piorar, o seu estado de saúde não era dos melhores, vinha ficando bastante fragilizado em decorrência de problemas gastroenterologicos e também cardíacos. Que o levaria a falecer numa manhã de domingo, 21 de Dezembro de 1980, de complicações cardíacas e respiratórias, aos 68 anos de idade, e deixando uma vastas obras que mesmo quem ame ou odeie, o aprecia e respeita sua genialidade para escrever a realidade torturante e densa de cada um de nós. FRASES RODRIGUIANAS: "O Brasileiro é um feriado". "O Brasil é um elefante geográfico. Falta-lhe, porém, um rajá, isto é, um lider que o monte". "Sou a maior velhice da América Latina. Já me confessei uma múmia, com todos os achaques da múmia". "Toda oração é linda. Duas mãos postas são sempre tocantes ainda que rezem pelo vampiro de Dusseldorf". "O grande acontecimento do século foi a ascenção espantosa e fulminante do idiota". "Sou o menino que vê o amor pelo buraco da fechadura. Nunca fui outra coisa. Nasci menino, hei de morrer menino. E o buraco da fechadura é, realmente, a minha ótica de ficcionista. Sou(e sempre fui) um anjo pornográfico( desde menino)". "Na vida, é importante fracassar". "Daqui a duzentos anos, os historiadores vão chamar este final de século de "a mais cínica das épocas". O cinismo escorre por toda a parte, como a água das paredes infiltradas". "Sexo é para operário". "O dinheiro compra até amor sincero". "O Socialismo ficará como um pesadelo humoristico da História". "Todas as vaias são boas, inclusive as más".

BATMAN-O CAVALEIRO DAS TREVAS RESSURGE(2012)- A SAGA FINAL DE NOLAN

Depois de tanto fazer postagens dedicadas ao Homem-Aranha, onde comecei escrevendo antes da estreia do recente filme do herói intitulada "O Espetacular Homem-Aranha", prestando uma homenagem aos 50 anos das publicações do personagem criado por Stan Lee e Steve Ditko, onde contando um pouco de sua trajetória de quando ele surgiu na Amazing Fantasy em 1962, até se tornar o herói mais lucrativo para a Marvel, principalmente nos marketings em mídias e produtos licenciados, e conquistou plateias nos cinemas, e também comentei um pouco da minha expectativa pela estreia do filme, que mostraria um pouco do passado oculto do herói. Depois escrevi sobre o filme do qual fui conferir no dia seguinte a estreia oficial no Shopping Midway Mall, que aconteceu na tarde do Sábado, 07 de Julho de 2012, onde primeiramente intitulei "RESENHA DE O ESPETACULAR HOMEM-ARANHA", e depois modifiquei para "OS SEGREDOS DO HOMEM-ARANHA", que soaria mais chamativo, onde fiz meu comentário colocando os pontos positivos e também os negativos do que eu observei no filme, achei muito maneiro eles reciclarem a história do Aranha nos apresentando quem eram os seus pais, e sua primeira paixão, Gwen Stacy, mas deixaram a desejar em não terem explicado como o Dr. Connors teve o braço amputado, o que como sempre acabou deixando muito vago. E por fim coloquei a minha opinião da HQ especial do Homem-Aranha, intitulada "HOMEM-ARAHA NOIR: A FACE OCULTA", com uma história ambientada na década de 1930, mostrando o herói que surgiu na década de 1960, vivenciando situações rotineiras difíceis num contexto histórico americano em plena Grande Depressão, com a população vivendo os altos índices de desemprego, muitos sem tetos, e o Homem-Aranha precisa combater os grandes chefões da máfia que brigam por domínios de territórios, que depois serem dominados pelo Duende, agora está sob o domínio do Mestre do Crime, e também impedir que o Dr. Otto Octavius faça um experimento perigoso usando pessoas como cobaias humanas. Essa HQ é uma edição de luxo que comprei no mesmo dia que fui conferir ao filme do Aranha, na livraria Saraiva, antiga Siciliano, no terceiro andar shopping onde funciona as salas de cinemas. Uma edição encardenada em capa dura, que estava num valor razoável de 19,90 R$. Bom, mas começando a comentar sobre a minha impressão de ter ido conferir e prestigiar o recente filme do Morcego, ocorrido na tarde de Quarta-Feira, 01 de Agosto de 2012, onde fui conferir a sessão de "Batman-O Cavaleiro das Trevas Ressurge", no Shopping Midway Mall, onde comprei o ingresso promocional de 13,00 R$, para uma sessão normal, não 3D, no horário das 14h50, como tinha programado, cheguei cedo ao local, umas cinco para as duas da tarde, e por sorte não enfrentei uma longa fila na bilheteria, porque talvez, eu não conseguiria assistir ao filme no horário programado. Portanto, comprei tranquilamente o ingresso para a tal sessão, e enquanto esperava passeando pelo Terceiro Piso do Midway Mall, e passei de novo por aquela bilheteria foi que pude ver a fila grande que estava começando a fazer e o mais curioso mesmo foi quando entrei na sessão do cinema, ainda não estava lotado, só lotou depois, e o mais intrigante e bizarro que ocorreu durante a sessão, foi quando uma mulher começou a dar altas risadas, em cenas que não tinham nada de cômicas, e da maneira como aconteceu ela chamou tanto a atenção, que foi preciso o pessoal do plateia pedir em chiados que ela fizesse silêncio, mas tirando isso, ter conferido esse filme do qual eu vinha tendo uma enorme expectativa, principalmente para apreciar o empenho da bela Anne Hathaway fazendo o papel da sensual Mulher-Gato, ela pode não ser uma das minhas atrizes favoritas do qual eu frequentemente acompanhe cada um dos filmes que ela protagonizou, ou mesmo sentir um fetiche sexual por ela, mas posso descrever que ela simplesmente arrasou nesse papel da vilã felina, que essa sim me causa um fetiche, um sexy appeal. A escolha da Mulher-Gato para ser a vilã nesse que conclui o ciclo de uma bem-sucedida trilogia cinematográfica dirigida por Chritopher Nolan que começou com Batman Begins(2005), teve sequencia em Batman-O Cavaleiro das Trevas(2008) e que se encerra com essa terceira e última parte, denominada de Batman-O Cavaleiro das Trevas Ressurge. Foi algo assim admiravel, fechando com chave de ouro, sendo coerente ao primeiro filme, do qual o tempo todo a história remete, a começar que o Bane, faz menção a Rá´s al Ghul, vilão que apareceu em Batman Begins, que de todas as levas de vilões enfrentados pelo Morcego, ele só veio a surgir nas páginas de Batman a partir da edição de Batman #323, publicado em Junho de 1971, representado por um ser místico, milenar, com um nome cuja tradução é "Cabeça do Demônio", que no primeiro filme foi interpretado por Liam Neeson, que repete o seu papel nesse filme em pequenas pontas, um sujeito que liderava uma organização criminosa denominada de Liga das Sombras, cujo objetivo era trazer paz e prosperidade para a terra, seria diminuindo a população do Planeta Terra. Batman Begins que representou um marco importante para o retorno do Morcego as telas do cinema, depois de sete anos sem que a Warner, a produtora que detém os direitos cinematográficos sobre Batman, ficou desinteressada de levá-lo as telonas, depois do fracasso nas bilheterias com Batman & Robin(1997). O britânico Chrisopher Nolan que ficou encarregado de dirigir e roteirizar a nova franquia de Batman, já tinha construído um bom currículo cinematográfico dirigindo primeiro curtas-metragens a partir de 1989 com Tarantella e viveu essa fase até 1997 com Doodebug. A partir de 1998 ele passou a dirigir longas-metragens começou com Following(1998), depois dirigiu Amnésia(2000), depois Insônia(2002), até chegar a lançar o reformulado Batman Begins, que pode-se dizer que o filme foi um divisor de águas para consolidar e firmar sua carreira em Hollywood, assim como também pode-se dizer que o personagem foi um divisor para a carreira de Christian Bale, o responsável por entregar o seu corpo e alma ao Cavaleiro das Trevas, antes desse papel Bale já tinha construindo um invejável currículo, estrelou seu primeiro filme aos treze anos em Império do Sol(1987), dirigido impecavelmente por Steven Spielberg, que explorava pela primeira vez a temática da Segunda Guerra Mundial, formula essa que ele repetiria anos depois em "A Lista de Shindler"(1993), e "O Resgate do Soldado Ryan"(1998). Bale já adulto fez outros filmes fazendo bons papeis antes de se firmar como estrela em Batman Begins, no seu extenso currículo cinematográfico da fase Pré-Batman Begins, inclui filmes como: "Extra! Extra!"(1992), "Os Últimos Rebeldes"(1993), "Reinado do ódio"(1994), "Adoráveis Mulheres"(1994), "O Agente Secreto"(1996), "Reflexos do Passado"(1997), "Sonho de Uma Noite de Verão"(1999), "O Psicopata Americano"(2000), "o Capitão Corelli"(2001), "Lauren Canyon-Ruas das Tentações"(2002), "Reino de Fogo"(2002) e "O Maquinista"(2004), esses filmes que citei são de sua Pré-Batman, e a patir da fase Pós-Batman Begins, o currículo dele inclui "O Sobrevivente"(2005), "O Grande Truque"(2006), onde travaria um duelo com outro interprete de herói dos quadrinhos no cinema, Hugh Jackman, o Wolverine dos X-Men, "Os Indomáveis"(2007) repetiria o papel de Batman em "O Cavaleiro das Trevas"(2008), "Inimigos Públicos"(2009), "O Exterminador do Futuro-A Salvação"(2009), "O Vencedor"(2010) e "A Flores da Guerra"(2011).

A trajetória do Morcego nas telonas que é vinte anos mais velho do que o Homem-Aranha, surgido na revista Detetive Comics #27, publicado em Maio de 1939, criado por Bob Kane(1915-1998) e Bill Finger(1914-1974), começou ainda na década de sua publicação, nos anos 1940, houve duas fases bem distintas, em forma de filmes seriais curtos que tinham como objetivo aproveitar a onda das sessões matinés, que atraiam e muito o público, a primeira vez ocorreu em 1943, que cujo primeiro ator a dar vida ao Morcegão foi Lerwis Wilson, e a segunda em 1949, desta vez estrelada por Robert Lowery, com duração de 15 capitulos. Duas décadas depois, mais precisamente em 1966, seria a vez de Adam West incorporar o papel do Morcego num seriado de televisão produzido pela 20Th Century Fox, e exibida pelo canal ABC, que teve duração de três temporadas, que junto ao sucesso da audiência, inspirou mais um filme. Mas só a partir do final dos anos 1980, mais precisamente em 1989, é que o Morcego ganharia o primeiro filme de blockbuster que contou con a direção de Tim Burton, com Michael Keaton no papel principal, que já havia trabalhado com Burton um ano antes na comédia mesclada com elementos sobrenatural "Os Fantasmas se Divertem"(1988), onde ele fez o Besouro Suco, e que teve o comediante Jack Nicholson no papel do Coringa, que acumulou na época em bilheteria US$ 400 milhões, conquistou a critica, e chegando a ganhar um Oscar. Três anos depois Burton voltaria dirigindo outro filme do Morcego em "Batman-O Retorno"(1992), com Keaton repetindo o papel do Cavaleiro das Trevas e enfrentando uma dupla de vilões, o Pinguim, vivido pelo comediante Danny De Vito, e a sensual Mulher-Gato vivida por Michelle Pheiffer, da qual posteriormente vou escrever uma postagem dedicada apenas a ela. Que também faturou uma boa bilheteria e de critica, mas chegou a causar muita controversia pelo clima muito mais sombrio, carregando de filme de terror do que seu antecessor, de tantas vezes que eu já vi esse filme passando na televisão posso dizer que não senti tanto medo assim, senti foi mais tesão pela Mulher-Gato. Em 1995, a Warner lança Batman Eternamente, desta vez sem Burton na direção, que inclusive participou como produtor, desta vez a direção ficou a cargo de Joel Schumacher, e Val Kilmer substituindo Keaton no papel principal, onde ele contou mais uma vez com dupla de vilões, o Duas-Caras vivido por Tommy Lee Jones, e o Charada vivido pelo comediante Jim Carey, e pela primeira vez a inclusão de seu parceiro Robin, vivido por Chris O ´Donnel, nesse eles procuraram tentar criar uma atmosfera mais leve, num clima mais família, tirando as caracteristicas sombrias de "Batman- O Retorno", mas acabou tendo um fraco desempenho nas bilheterias, o seu rendimento foi 336 milhôes de dólares, no entanto obteve sucesso de público, nos bastidores, houve muitos conflitos entre elenco e direção, é tanto que Kilmer descontente e brigado resolve não se envolver no projeto de fazer "Batman & Robin", lançado dois anos depois, que contou de novo com a direção de Schumacher, que finalizou de uma maneira vergonhosa a primeira fase da bem-sucedida franquia cinematográfica do Morcego iniciada por Burton. Esse contou com George Clonney, no papel principal, substituindo Kilmer, e mais uma vez contou com Chris O´Donnel no papel do Robin, parceiro do Batman, e com Alicia Silverstone no papel da Batgirl, e repetindo a formula com Batman-O Retorno, nesse também há uma dupla de vilões, ou melhor dizendo um trio. O Mr. Freeze vivido pelo astro fortão dos clássicos blocbusters de ação e alta adrenalina produzida nos anos 1980, Arnold Shwarzenegger, a Hera Venenosa vivida pela bela Uma Thurman, estrela preferida dos filmes de Quentin Tarantino e pela primeira vez apareceu o Bane, vivido Jeep Swenson, cuja aparição ficou um tanto quanto apagada, trabalhando como um reles assisitente da Hera Venenosa. A repercussão de "Batman & Robin", foi tão negativa com criticas pesadas pela maneira um tanto excêntrica com que aborda o universo saindo muito da essência dele nas páginas dos quadrinhos, eu inclusive me lembro de quando fui conferir a esse filme na extinta sala de cinema do Natal Shopping, eu era moleque tinha apenas 12 anos, me lembro de ter me divertido muito ao ver uma cena do Robin falando um refrão de uma música que era febre na época "Há eu tô maluco" e ainda não tinha uma cabeça muito boa para analisar criticamente certos pontos de vistas ao qual o filme apresenta de falho, e nem muito menos tinha assim um conhecimento tão aprofundado do universo do Batman, como hoje tenho e posso descrever que a maior mancada que o filme cometeu foi ao apresentar a Batgirl, como a sobrinha de Alfred Pennyworth, o mordomo do Bruce Wayne, a quem ele assumiu sua tutela quando ficou órfão, com o nome alterado para Barbara Wilson, quando na verdade, a Batgirl é o alter ego de Barbara Gordon, filha do Comissário da Policia de Gottan City, James Gordon. Isso foi um dos fatores que tornou filme de tão ruim, que para não ficar pior do que já estava, consequentemente a isso fosse receber indicações do Framboesa de Ouro, premiação do qual tanto os atores, quanto os diretores tem o maior pavor de receber, porque eles premiam os títulos já lançados a cada ano no cinema dos quais eles consideram que foi pior em tudo, e Batman & Robin recebeu 11 indicações, entre eles o de pior filme. Por causa disso, Batman & Robin carrega até hoje o estigma de ser o pior de super-heróis de todos os tempos. E como resultado desse fiasco a Warner cancelou o projeto de fazer outra série de filmes de Batman, e não só a Warner se desinteressou em fazer outra série de filmes do Morcego, como também nenhuma outra grande corporação cinematográfica estava interessada em produzir filmes de ação inspirado nos heróis dos quadrinhos. Tudo teria ficado por isso mesmo, os fãs do Morcego passarem longos anos na seca sem vê-lo nas telonas, se não fosse graças ao filme de "Blade-O Caçador de Vampiros", lançado em 1998, portanto um ano depois de Batman & Robin, inspirado no herói vampiro, que em vez de chupar sangue, quer mais é destrui-lo, pertencente ao Universo Marvel, criado por Marv Wolfman e Gene Colan, cuja primeira edição em HQ foi na revista Tomb of Dracula #10, publicada em Julho de 1973, um herói que não é tão popular como o Homem-Aranha ou mesmo o Batman, pelo fato de sua história carregar a atmosfera densa de um ser sobrenatural que ás vezes carrega um caráter meio duvidoso por ser meio vampiro, e também diferente do Homem-Aranha e até do Batman, ele não está entre os que geram mais lucro editorial. Contando com a direção Stephen Norrington, e estrelado por Wesley Snipes, ator com longo currículo em estrelar diversos filmes de ação, onde tanto fez mocinho quanto bandido, a receptividade mediana de Blade, de uma forma ou de outra inspirou para reforçar a ideia de levar os super-heróis das HQs aos cinemas, que junto com os primeiro filmes de X-Men dirigido por Bryan Singer e Homem-Aranha dirigido por Sam Raimi, e que além de ter feito o Morcego retomar as telonas deu inicio a uma safra próspera de outros herois de quadrinhos para as telonas que marcou a década de 2000, heróis, Demolidor, Hulk, Quarteto Fantástico e Homem de Ferro Aquele nova saga do Morcego nas telonas mostrou um Bruce Wayne treinando em um lugar distante e nevado do Butão, sendo treinado por uma liga liderada pelo misterioso Ra´s al Ghul, que aparece pela primeira vez nas telonas, depois de bem treinado, Bruce resolve voltar para Gotham Citty para cumprir o seu objetivo de combater os criminosos com as próprias mãos, usando um uniforme inspirado no Morcego que ele se deparou quando o viu ao cair do buraco negro depois que enterrou os seus pais. A sua primeira missão como o combatente mascarado é acabar com reinado do mafioso Carmine Falcone, interpretado por Tom Wilkinson. Falcone foi criado por Frank Miller para a série de quadrinhos Batman-Ano Um, que carregava um estilo que remetia ao filmes noir. Pois então, será para acabar com o império do crime de Falcone, Gotham Citty uma cidade que se deixou consumir pelo medo e pela corrupção, uma Terra de Ninguém. Ao mesmo tempo em que ele também descobre que o psiquiatra Dr. Jonathan Crane, utilizando-se de um método não muito ortodoxo, ao utilizar uma droga aluxinogênica, para experimentar nos seus pacientes que ao soltar, colocar uma máscara de palha e vira o Espantalho, codinome do seu alter ego, que ele colocou fazendo uma referencia ao apelido que ele recebia no seu tempo de colégio, onde sofria bullying por causa do seu porte físico muito magro, o que fez ele crescer bastante transtornado, e dessa experiência resultou em ele estudar de forma muito aprofundado e se perguntar sobre o que causa o medo, e a partir dai ele passou a se ingressar no curso de Psicologia pela Universidade de Gotham Citty, e depois de formado e assim que começou a carreira na psiquiatria passou a utilizar essa metodologia. O Espantalho faz parte da velha guarda dos vilões do Morcego, juntando a Coringa, Pinguim, a própria Mulher-Gato, sua aparição nas páginas do Morcego aconteceu em 1941. E nesse filme, onde foi vivido por Cillian Murphy, que inclusive numa pequena ponta em Batman-O Cavaleiro Ressurge, conseguia adquirir essas drogas com a ajuda de Falcone, para utilizar em seus pacientes no Asilo Arkham, e a maneira como os seus pacientes relatam reagir intriga a promotora Rachel Dawes, vivida por Katie Holmes, nunca apareceu nas páginas do Morcego, foi criada especialmente para esse primeiro filme, descrita como uma velha amiga de infância de Bruce Wayne, e que será a primeira a despertar o seu interesse amoroso. E será a partir da investigação sobre as ações do Espantalho e sua ligação com Falcone, que serão o pano de fundo para esse filme que representou uma bem-sucedida retomada do Morcego as telonas. O elenco ainda contou com o veterano Michael Caine, no papel de Alfred Pennyworth, o mordomo e tutor do milionário Bruce Wayne, que nos quatro filmes anteriores do Morcego dirigidos por Burton e Schumacher foi vivido em ambos pelo já falecido xará deste Michael Gough(1916-2011), Gary Oldman vivendo o Comissário da Policia de Gotham Citty, James Gordon, que acompanha Batman desde que surgiu na Detetive Comics em 1939, Morgan Freeman como Lucius Fox, que atua como importante executivo da Wayne Enterprises, cujo surgimento nas páginas só ocorreu quatro décadas depois, a partir de Batman #307, publicado em Janeiro de 1979. Um homem de quem Wayne demonstra confiança na empresa, e como já citado anteriormente Liaam Nesson como Ra´s Al Ghul, que no primeiro momento se utiliza de uma nome falso de Henry Ducard, onde chega a dividir com o pape com o japonês Ken Watanabe, numa cena em que ele aparece de surpresa na festa da Mansão Wayne se fazendo passar por ele. Batman Begins, foi um marco na retomada do Morcego as telonas e representou um bom começo, conquistando a opinião dos críticos e arrecadando uma grande soma nas bilheteria, só na sua semana de estreia o filme arrecadou US$ 48 milhões de dólares, juntando aos US$ aos 372 milhões de dólares nas bilheterias nas salas de cinemas dos mais diferentes países. (http://pt.wikipedia.org/wiki/Batman_Begins) Nolan soube muito como trabalhar tanto na parte técnica, quanto na parte do roteiro para trazer de volta das cinzas o herói que gerou mais lucro para a Warner.

O bom resultado de Batman Begins, resultou numa sequência intitulada "Batman-O Cavaleiro das Trevas", contando com a mesma direção de Nolan, e com Bale, e o restante do elenco de BB, repetindo seus respectivos personagens, quer dizer única ausência foi a de Katie Holmes, que fez a Rachel Dawes no primeiro, e nesse segundo sua personagem foi substiutida por Maggie Gyllehaal, atriz vinda de um importante berço de ouro artisitico, filha do diretor de cinema e teleivsão Stephen Gyllehall, e da roteirista e produtora de cinema Naomi Foner, e irmã mais velha do ator Jake Gyllehaal, ele digamos fez parte do elenco acrescentado para esse filme que contou ainda com Aaron Eckhart vivendo o promotor público de Gottan City, Harvey Dent, o sujeito que movido pelo distúrbio de sua dupla personalidade denominada de Duas-Caras, de comportamento completamente oposto a ele, que quando ele se deixa entregar faz com que ele mexa uma moeda, para decidir o destino de cada um que ele que eliminar, o famoso cara ou coroa, o personagem que faz parte da categoria dos vilões da velha guarda de Batman, sua primeira aparição foi na Detetive Comics #66, publicada em Agosto de 1942, que teve sua primeira e rápida no primeiro filme de Batman em 1989, dirigido por Tim Burton, mas não mostrou sendo acidentado, e apareceu de novo em Batman Eternamente(1995), vivido por Tommy Lee Jones, que interpretou o Duas-Cara de uma maneira mediana,fugindo um pouco da essência do vilão do quadrinhos, nesse filme sob a direção de Schumancher, o Duas-Caras era o responsável pelo surgimento do Robin, e fez dupla com outro clássico do Morcego, o Charada vivido por Jim Carey. O Charada teve sua primeira aparição em Detetive Comics #140, publicada em Outubro de 1948. E nesse filme dirigido por Nolan o Duas-Caras na pele de Eckhart, fez uma interpretação que supera o tom exageradamente cômico que Tommy Lee Jones colocou em Batman Eternamente. Em "O Cavaleiro das Trevas", o Harvey Dent nos apresenta a sua antes e depois de virar o Duas-Caras, como um sujeito de personalidade dúbia, depois de sofrer uma desfiguração durante uma operação policial, foi a partir que ele se entregou a sua faceta maligna Duas-Caras, além deste mais uma vez aparece o Coringa, vilão também clássico do Morcego cuja na edição de Batman #1, publicada em 1940, considerado o mais célebre de todos os vilões, o palhaço cujas piadas em vez de fazerem as criancinhas rirem, faz o oposto, é provocar medo. A criação desse vilão teve inspiração no palhaço Gwynplaine, personagem de uma obra-prima do cinema mudo "O Homem que Ri"(1928), vivido por Conrad Veidt(1893-1943), e dirigido Paul Leni(1885-1929), conceituado cineasta expressionista alemão. O Coringa é como posso descrever um sujeito sarcástico, psicótico, e que costuma do gás do riso para enfraquecer Batman, o seu passado é um tanto quanto misterioso, há relatos de que ele provavelmente seria o alter ego de um sujeito cujo era Joseph Kerr, uma criança de comportamento problemático, e que passou no mundo imaginário depois que seus pais se separaram, e um dia quando seu pai observou Joseph chorar, perguntou porque ele estava tão sério, e movido pela raiva, fez a brutalidade de cortar a boca de seu próprio filho, desse corte resultou numa cicatriz no lado esquerdo do seu corpo, e resultado disso foi que na escola ele passou a sofrer constantes chacotas dos colegas, algo que hoje conhece como bullying, e por causa dessa provocação teve uma reação provocando sérias brigas com o colegas, e numa dessas acabou por ser hospitalizado, levando doze pontos na cabeça, influenciando ainda mais no seu comportamento problemático, consequentemente a isso o levou a ser expulso de três diferentes escolas, até resolver desistir de vez dos estudos, chegou a ser levado para uma clinica de psiquiatria, mas não demonstrou nenhum sinal na mudança de sua personalidade estranha, e já sendo rejeitado pelo pai resolveu um dia quando entrou na adolescência, fugir de casa, e tocou fogo com os seus pais dentro, e enquanto ficava olhando a casa queimar, pegou uma faca e cortou a outra parte da sua boca, originando assim em um sorriso completo no seu rosto. A partir daí não há registros de como e nem muito menos de onde ele começou suas atividades criminosas. Nesse filme, o Coringa, na pele de Heath Ledger(1979-2008) que encarnou, ou melhor dizendo se entregou ao personagem numa interpretação tão magnífica, de forma tão brilhante pela maneira como ele se dedicou a estudar aprofundadamente a essência do personagem a fundo, chegando até mesmo a passar meses internado numa clinica psiquiátrica para encontrar o tom certo, que por esse empenho recebeu muitos elogios da critica, pena que ela não estava por perto para sentir essa emoção, isso porque havia sete meses do filme ser lançado nos cinema, morreu prematuramente ao 28 anos, no dia 22 de Janeiro de 2008, em consequência de uma intoxicação acidental por remédio prescritos, e por esse brilhante, foi bastante premiado postumamente, com um Globo de Ouro, e um Oscar na categoria de melhor ator coadjuvante em 2009. A interpretação de Ledger como o Coringa chega até a superar a interpretação de Nicholson no primeiro blockbuster de Batman lançado em 1989, com a direção de Burton. O filme também ganhou o Oscar na categoria de melhor som e imagem para Richard King. Batman-O Cavaleiro da Trevas foi bastante aclamado pela critica e também arrecadou uma grande bilheteria mundial que gera em torna de US$ 1 bilhão de dólares.(http://pt.wikipedia.org/wiki/The_Dark_Knight). O filme termina com o Morcego convencendo o Comissário Gordon a incrimina-lo pela morte de seu filho, quando na verdade quem causou sua morte foi Dent, agora virado Duas-Caras depois de sofrer um ocorrido na explosão onde ele estava mantido refém pelo Coringa junto com Rachel Dawes, e daquela explosão ele sobreviveu, com a metade do rosto queimado e já Rachel morreu, e inconformado com esse acontecimento se deixa consumir pela sua personalidade sombria que o atormenta denominada de Duas-Caras. E a partir começa um a caçada da policia para perseguir o Batman, e durante o discurso no funeral de Dent, Gordon quebra o Bat-Sinal. Transformando o Vigilante Noturno do Crime de Gotham em Fora da Lei.

E agora sim chegando a comentar o mais recente produção do Morcego, que fecha assim com chave de ouro toda a bem-sucedida trilogia cinematográfica do Cavaleiro das Trevas nas mãos de Nolan, que retomou satisfatoriamente com Batman Begins, apesar dos percalços causados na estreia em uma sala de cinema em Aurora, subúrbio de Denver, no Colorado, onde um jovem universitário de 24 anos, chamados James Holmes, com sérios distúrbios psicológicos provocou um tiroteio dentro da sala, matando muita gente, e resultando num dos maiores massacres já vistos na história americana. Gerando assim o cancelamento da pré-estreia do filme em Paris, que contaria com a presença de boa parte do elenco. Mas tirando esse incidente, que de alguma forma ou de outra vai marcar negativamente o filme, que esse conseguiu o ciclo iniciado por Batman Begins, de uma maneira honrosa, contando com boa parte do elenco repetindo seus respectivos papeis desde Batman Begins, com Bale no papel principal, Michael Caine repetindo o papel do Mordomo Alfred, Morgan Freeman, no papel do Lucius Fox, executivo da Wayne Enterprises, e muito amigo de Bruce Wayne, e Gary Oldman mais uma vez repetindo o papel do Comissário Gordon, e com o acréscimo de Tom Hardy, como o Bane, vilão com a idade de ser digamos assim, numa colocação cômica, o bisneto do Batman, isso porque sua primeira aparição nas páginas do Morcego aconteceu a partir da edição de Batman-Vengacy of Bane #1, publicada em Janeiro de 1993, portanto ele só tem apenas 20 anos, por isso coloquei para ser o bisneto não só do Batman, como também dos vilões clássicos como Coringa, Pinguim, Duas-Caras, Espantalho, Charada, entre outros, bom mas voltando a comentar sobre Tom Hardy, ele antes desse papel já tinha um extenso currículo cinematográfico, onde começou fazendo "Falcão Negro em Perigo"(2001), e nesse filme, ficando sem o rosto aparecer, por causa da máscara metálica, com certeza não será por esse papel que ele ficará marcado. Anne Hathaway, como a Mulher-Gato, vilã clássica do Batman, que como bem coloquei ele surgiu nas páginas do Morcego um ano depois da primeira edição de Batman cujo seu desempenho ficou brilhante interpretando a vilã que gera como maior ponto fraco do Morcego, bater forte no seu coração apaixonado, e que desperta a fantasia sexual masculina. Como havia colocado anteriormente, a Anne Hathaway, não pode ser uma das atrizes de quem eu seja um fã tiete declarado, mas posso descrever que ela nesse papel da vilã que essa sim me desperta inspiração erótica, que 20 anos atrás foi vivida por Michele Pfeiffer em "Batman-O Retorno"(1992), e posso descrever que da maneira que Anne Hathaway interpretou a Mulher-Gato, conseguiu superar o desempenho da Michele Pfeiffer. Mas isso vai ficar para uma postagem dedicada apenas a Mulher-Gato. Anne Hathaway antes desse papel já tinha construído um bom currículo fazendo vários filmes de comédias, estrelou na comédia juvenil "O Diário da Princesa"(2001), uma versão contemporânea de uma trama produzida pelos Estúdios Disney, utilizando de elementos dos clássicos contos de fadas, onde ela interpretava uma jovem de 15 anos, tímida, insegura e sem graça, até descobrir que era uma princesa, mas foi a partir de "O Diabo Veste Prada"(2006), que sua carreira no cinema começou a se firmar, confesso que pessoalmente esse foi um dos poucos que poucos filmes estrelados por ela do qual eu tive a oportunidade de prestigiar, tirando esse o único que tive assisti estrelado por ela foi "Agente 86"(2008), onde nesses dois ela realmente mostrou um bom empenho em papeis cômico, e como a Mulher-Gato em "Batman-O Cavaleiro das Trevas Ressurge", ela também uma interpretação assim genial, e para fechar o acréscimo do elenco de "Batman-O Cavaleiro das Trevas Ressurge", também conta a presença da francesa Marion Cotillard, que em 2008, ganhou destaque internacional depois que estrelou o filme "Piaf-Um Hino ao Amor", um dramático filme biográfico retratando a trajetória da popular cantora francesa Edith Piaf(1915-1963), dirigido por Olivier Dahan, e que por esse papel recebeu o Oscar de melhor atriz. Nesse filme ela interpreta o papel da Tália, filha de Rá´s Al Ghul, que se utiliza do nome de Miranda Tate, para tentar se infiltrar na vida do Morcego, trabalhando na Wayne Enterprises, que assim como Ra´s Al Ghul, também apareceu na revista de Batman a partir de 1971. Com orçamento de US$ 250 milhões de dólares. (http://pt.wikipedia.org/wiki/The_Dark_Knight_Rises) Batman-O Cavaleiro das Trevas Ressurge, segundo dados mais recentes esse último do Morcego nas mãos de Nolan anda liderando o ranking das bilheterias, para se ter só no último final nos Estados Unidos, o filme arrecadou US$ 36,4 milhões de dólares*, e não só nos EUA, o filme tem arrecado uma soma gorda de bilheteria, como também atraiu 1,14 milhões de espectadores, faturando 13,5 milhões de reais**. (*http://veja.abril.com.br/noticia/celebridades/batman-o-cavaleiro-das-trevas-ressurge-domina-bilheteria-nos-eua) (**http://veja.abril.com.br/noticia/celebridades/batman-o-cavaleiro-das-trevas-ressurge-domina-bilheteria-nos-eua)

E enfim só o que posso terminar de descrever é que esse último filme da trilogia de Nolan, termina sendo o mais coerente, mais conciso com o ciclo começado por Batman Begins, com a trama mostrando uma longa passagem de tempo de oito anos depois do acontecimento de "O Cavaleiro das Trevas"(2008), onde Batman desde o incidente ocorrido pela morte do Promotor Público Harvey Dent, onde numa armação entre ele e Gordon, o Morcego assumindo a culpa pelo crime e passando a virar um perigo para a sociedade, desde nunca mais foi visto defendendo Gotham City dos criminosos, passou a viver uma aparente tranquilidade devido ao rigor de uma lei severa denominada Lei Harvey Dent, que passou a combater severamente os criminosos, com punições severas, enquanto que Bruce Wayne, o responsável por criar o seu alter ego de Batman, estava vivendo recluso em sua mansão, é lá que durante uma festa na Mansão Wayne, tem a primeira aparição da Selina Kyle, a Mulher-Gato, trabalhando como cozinheira, em um momento ela é chamada por Bruce para comentar sobre o roubo das joias da sua mãe. Bruce fica preocupado quando descobri que na Wayne Entreprises o projeto da executiva Miranda Tate/Tália, que envolvia a energia por fusão, tinha um alto potencial bélico desse reator. É nesse momento a que surgi Bane, um sujeito vindo de uma prisão subterrânea, que com seus ideais anárquicos, promovo o terror na cidade de Gotham City, a situação é tão caótica que não tem como a policia dá conta sozinha, é tanto que o Comissário Gordon fica ferido depois que foge de um esgoto que servia de refugio para a gang de Bane, lá sem perceber deixa os papeis com revelações bombásticas sobre a mentira para tornar o Promotor Público Harvey Dent santificado como mártir no combate ao crime. É nesse momento delicado que Gordon resolve implorar para o Batman voltar a ativa, e conta com o reforço do policial Blake, a quem o público que seu verdadeiro nome de batismo é Robin. E vai ser a partir de toda a atmosfera de terror e medo que o Morcego volta a ativa em dois diferente momentos, a primeira numa cena de perseguição cheia de adrenalina que rendeu muitos aplausos a plateia, e a segunda quando consegue fugir da prisão subterrânea de onde Bane o enviou, e onde este passou a maior parte de sua vida até ser retirado por Ra´s Al Ghul, e nesse segundo ele ressurge das cinzas, numa Gotham toda arrasada e nevada. Gerando assim os momentos mais tensos e decisivos. E assim é o que posso descrever da minha impressão sobre "Batman-O Cavaleiro das Trevas Ressurge", é que finaliza em grande estilo, um novo ciclo de uma franquia cinematográfica do Morcego que teve um começo bem-sucedido, e que para outro diretor que assumir futuramente o encargo de fazer outra franquia de filmes do Morcego que saia no mesmo nível do que Nolan proporcionou, ai será um tremendo desafio para superar. Posso descrever que o Batman eu me identifico mais com ele, do que o próprio Homem-Aranha, apesar de claro, ele pertencer a uma classe social privilegiada que o torna assim um tanto fora da realidade, ainda mais que mesmo ele não se utilizando super poderes, mas tem a tecnologia para combater os bandidos, já o Homem-Aranha, é o oposto, pertence a classe social majoritária do povão, que mesmo se utilizando de super poderes de Aranha, não tem a tecnologia para combater os criminosos, se utiliza mesmo é das suas super agilidades. E além do mais, a cidade em que o Batman vive é a fictícias Gotham City, o que o torna mais distante da realidade enquanto que o Aranha é metrópole real de Nova York, o que o torna mais próximo da realidade. Pode até parecer estranho mas de uma maneira ou de outra, me identifico muito mais com o Batman do que o Aranha, e não está só no fato dele não se utilizar de super poderes, mas sim no contexto que sua história carrega, com uma atmosfera muito densa, que remete ao filmes noir, com certeza deve ser muito por essa maneira que ao ouvir de grupos fazendo comparações entre estes que de alguma maneira ou de outra tem a similaridade de usarem de uniformes inspirados em animais, muita gente não se identifique com Morcego não só porque ele representa a elite, o que não dá para contestar, mas com certeza está mais é na maneira como ele tem um perfil que carrega o peso de um ser frio, sisudo, solitário, uma consequência da tragédia que o Bruce Wayne vivenciou ainda criança ao testemunhar os pais morrerem covardemente por assaltantes na sua frente quando estava na rua depois de terminarem uma sessão do filme de Zorro, o herói preferido de Bruce, e não é preciso ser um bom psicólogo, com especialidade em comportamento infantil para compreender o quão traumatizante é para uma criança que vivencia o peso de uma tragédia como essas, isso pode causar nela um tremendo transtorno na vida adulta, a Nina da novela “Avenida Brasil” que o diga, e isso influenciou para ele virar um adulto avesso a uma vida social, coisa que ao contrário do Aranha, o seu criador Peter Parker, também carregar a similaridade com o Bruce Wayne por ser órfão, mas diferente de Bruce, Peter não passou pelo transtorno de ver o seu pai e sua mãe morrerem na sua frente, e contou com a sorte de ter seus Tio Ben e May Parker como seus tutores, que lhe deram uma boa base familiar e psicológica para ele superar esse trauma, o que não influenciou para ele crescer um adulto transtornado, e talvez seja dessa maneira que uma maioria também se identifique muito mais com o Homem-Aranha, do que o Batman, é pelo fato dele não dele carregar uma atmosfera tão pesada, quanto o Morcego, por causa justamente das diferentes situações em que eles viraram Combatentes do crime. O Batman quando viu seus pais morrerem, ele não tinha ninguém próximo da família para se tornar seu tutor, apenas o seu Mordomo Alfred Pennyworth, o que influenciou ainda mais para ele se tornar um adulto transtornado e distante. Eu não nego que também me identifico com o Home-Aranha, assim como o Batman, pela maneira descontraída e piadista dele combater os criminosos, com essa leveza, mas assim o que me faz vê-lo mais distante da realidade, não é nem pelos super poderes, ou melhor até dizendo, em alguns pontos não me simpatizar com ele, é pela maneira como quando ele recebeu os seus super poderes, ele ainda não tinha muita noção da responsabilidade, que teria ao adquirir, se a gente lembrar que no primeiro lançado 10 anos atrás, dirigido por Raimi, ele ficou tão entusiasmado quando descobriu a hiper força similar de uma aranha, que a primeira coisa que Peter Parker fez foi se utilizar disso em beneficio próprio, ao participar de um combate de Luta Livre, e ao andar pelas ruas e se deparar com Tio Ben caído no chão, em consequência de ter levado um tiro de um assaltante, ai é que ele fica transtornado, e quando vai atrás do assaltante, e o reconheceu o rosto, lembrou que ela era o mesmo que ele tinha ignorado no vestiário, então a partir foi que ele se deu conta de que “Com grandes poderes vem grandes responsabilidades”, talvez seja por isso que eu sinta o Homem-Aranha distante da realidade, e principalmente, em algum momento não me simpatize por ele, por causa da maneira imatura como ele agiu quando adquiriu este super poder, coisa que já no Batman é o contrário, ele pode não ter adquirido o superpoder de um morcego de laboratório com gene modificado, o animal foi a inspiração para ele no momento em que ele caiu de um buraco lamacento quando ainda garoto estava andando transtornado pelo cemitério onde tinha enterrado seus pais, e foi naquele buraco que viu a figura do morcego voando em sua direção, e foi a partir daí que ele decidiu escolher as trevas para fazer justiça com as próprias mãos. Posso descrever que o mais me identifica com o Batman é por isso, é a sua maneira como o Bruce sem adquirir superpoderes se preparou para a responsabilidade que teria ao criar o seu alter ego de paladino mascarado da justiça de Gotham City. E não só vejo o Morcego como mais próximo da realidade, está também nos seus vilões, que como eu já havia descrito anteriormente, todos vem de um histórico, um passado de antes de entrarem na vida criminosa eram pessoas que tinham comportamentos estranhos, distúrbios, transtornos que os tornaram propícios para escolherem virarem gente perigosa, implantando o terror em Gotham City, utilizando-se de fantasias de Carnaval. O Bane, nesse filme é um dos que se encaixa nesse contexto, e inclusive há um momento em que fala assim para o Batman, “Enquanto você escolheu as Trevas, eu nasci nas Trevas”, e não só ele como também o Coringa, Espantalho, Duas-Caras, Charada entre outros.. Já os vilões do Homem-Aranha, que não ficam atrás em se utilizarem de ridículas fantasias de carnaval em Nova York, o que eu vejo neles de mais distante da realidade é a maneira como boa parte deles antes de escolherem a vida criminosa, não tinham um histórico que os tornassem propícios para isso, o exemplo que posso dar para fundamentar essa minha colocação é nesse recente filme “O Espetacular Homem-Aranha”, o Lagarto, que é resultado de uma experiência cientifica malsucedida no Doutor Curt Connors, ele antes desse incidente ocasionado no momento em que implantou um soro com gene de reptil, para trazer seu braço direito amputado, do qual ele se baseou já que vinha estudando essa habilidade que eles tem de regenerar quando perdem os membros do corpo. Ele antes da experimentar nele mesmo como cobaia humana, não demonstrava ter nenhum comportamento de pessoa transtornada, ou mesmo com distúrbio, capaz propicia-lo para entrar no crime, só demonstrou transtorno depois que ao sentir o resultado da experiência da experiência nele nesse, ter trazido para ele, além do milagre do braço direito amputado de volta, também lhe causou um efeito colateral de lhe transformar numa aberração monstruosa, um lagarto em forma humana, que por causa desse transtorno ele foi aos poucos perdendo toda a sua racionalidade. E assim, confesso que dessa forma eu termino concluindo que quem ainda não teve a oportunidade de conferir a Batman-O Cavaleiro das Trevas Ressurge, confira que está ótima, e ainda mais com Bale e Hathaway mostrando uma excelente química, em uma cena assim de beijo, que levou tanto ao delírio, onde até confesso que me deu aquela sensação, aquela vontade de estar na pele do Batman, só para beijar os lábios carnudos daquele mulherão da Mulher-Gato. E com direito a um desfecho surpreendente. Que venha outros Batman nas telonas.